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<!DOCTYPE html>

<title>Memphis (Design)</title>

</head>

<h1 id="firstHeading" class="firstHeading mw-first-heading"><span class="mw-page-title-main">Memphis (Design)</span></h1>

</header>

</div>

<div id="mw-content-text" class="mw-body-content mw-content-ltr" lang="de" dir="ltr"><div class="mw-content-ltr mw-parser-output" lang="de" dir="ltr"><p>Die Mailänder Gruppe <b>Memphis</b> war ein 1980<sup id="cite_ref-1" class="reference"><a href="#cite_note-1"><span class="cite-bracket">[</span>1<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> gegründeter Zusammenschluss von Möbel-, Textil und Keramikdesignern der <a href="Postmoderne_Architektur" title="Postmoderne Architektur">Postmoderne</a>.<sup id="cite_ref-2" class="reference"><a href="#cite_note-2"><span class="cite-bracket">[</span>2<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Ebenso bezeichnet <i>Memphis</i> die Kollektion der Gruppe sowie deren Firma (1981–88). Ähnlich der Vorgängerbewegung <a href="Studio_Alchimia" title="Studio Alchimia">Studio Alchimia</a> brach Memphis mit den vorherrschenden Regeln des <a href="Funktionalismus_(Design)" title="Funktionalismus (Design)">Funktionalismus</a>. Im Gegensatz zu <i>Alchimia</i> wollte Memphis jedoch aus der internationalen Anerkennung des Italienischen Anti-Designs Profit schlagen und seine Produkte gewinnbringend vermarkten.<sup id="cite_ref-3" class="reference"><a href="#cite_note-3"><span class="cite-bracket">[</span>3<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Merkmale">Merkmale</h2></div>

<p>Die ehemaligen <i>Studio Alchimia</i> Mitglieder <a href="Michele_De_Lucchi" title="Michele De Lucchi">Michele De Lucchi</a> und <a href="Ettore_Sottsass" title="Ettore Sottsass">Ettore Sottsass</a> wandten sich, erbost über die Selbstherrlichkeit der Industrieauftraggeber, mit ihrer Gruppierung gegen die gängige Praxis, dass allein Auftraggeber über das Was, Wann und Wie von Produkten bestimmen konnten. Mit ihren individuellen künstlerischen Impulsen, die dennoch von einer gestalterischen Systematik und Regelhaftigkeit gebrochen wurden, irritierte und verstörte die Mailänder Designgruppe die internationale Szene nachhaltig.

</p><p>Die vordergründige Funktionalität von Designobjekten stellte Memphis radikal in Frage. Alltagsformen wurden positiv, lustvoll und phantasievoll interpretiert. Im Vordergrund steht das Möbel als Ikone mit hohem <a href="Wiedererkennungswert" class="mw-redirect" title="Wiedererkennungswert">Wiedererkennungswert</a>. Möbel wurden aus elementaren Formen (Kegel, Kugeln, Pyramiden, Würfel) zusammengesetzt und mit grellen Kunststofflaminaten beschichtet. Die unverwechselbare Optik der Memphis-Entwürfe sorgte für eine weltweite Verbreitung, die meist auf Hochglanz-Magazine, Museen und Privatsammlungen begrenzt war.

</p><p>Memphis versuchte verschiedenste, internationale, kulturelle Einflüsse in sein Design zu integrieren. Die stilistisch vielfältig gestalteten Objekte sollten überall auf der Welt Absatzmöglichkeiten finden. So wurde Memphis auch, in Bezug auf die Designrichtung der 30er Jahre, ironisch als <i>New International Style</i> bezeichnet.<sup id="cite_ref-4" class="reference"><a href="#cite_note-4"><span class="cite-bracket">[</span>4<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Namensgebung_und_Geschichte">Namensgebung und Geschichte</h2></div>

<p>In seiner Mailänder Wohnung organisierte Ettore Sottsass am 11. Dezember 1980 ein Treffen mit einigen befreundeten Jungdesignern, bei dem sich die Gruppe <i>Memphis</i> gründete. Unter den Anwesenden befanden sich unter anderen <a href="Michele_De_Lucchi" title="Michele De Lucchi">Michele De Lucchi</a>, <a href="Matteo_Thun" title="Matteo Thun">Matteo Thun</a> und Barbara Radice. Während des Treffens lief auf dem Plattenspieler der Bob Dylan-Song <i><a href="Stuck_Inside_of_Mobile_with_the_Memphis_Blues_Again" title="Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again">Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again</a></i>, die Nadel blieb hängen und so tönte es immer wieder „Memphis Blues Again“.<sup id="cite_ref-5" class="reference"><a href="#cite_note-5"><span class="cite-bracket">[</span>5<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup id="cite_ref-6" class="reference"><a href="#cite_note-6"><span class="cite-bracket">[</span>6<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Sottsass schlug „Memphis“ als Namen für die neue Formation vor, da Memphis einerseits für <a href="Memphis_(%C3%84gypten)" title="Memphis (Ägypten)">die alte Ägyptische Herrscherstadt</a> stehe, andererseits für die <a href="Memphis_(Tennessee)" title="Memphis (Tennessee)">Stadt in Tennessee</a>, USA, die untrennbar mit Rock ’n’ Roll und dem Namen Elvis Presley verbunden sei.

</p><p>Am 18. September 1981 wurde die erste Memphis-Kollektion zur Möbelmesse in Mailand präsentiert und vom Publikum begeistert aufgenommen. Die Ausstellung umfasste insgesamt 31 Möbelstücke, elf Keramiken, drei Uhren und zehn <a href="Leuchte" title="Leuchte">Leuchten</a>.<sup id="cite_ref-7" class="reference"><a href="#cite_note-7"><span class="cite-bracket">[</span>7<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Neben den ehemaligen <i>Alchimia</i> Mitgliedern Sottsass, <i>de Lucchi</i> und <a href="Andrea_Branzi" title="Andrea Branzi">Andrea Branzi</a> steuerten zahlreiche internationalen Architekten und Designer, unter anderen <a href="Matteo_Thun" title="Matteo Thun">Matteo Thun</a>, <a href="Arata_Isozaki" title="Arata Isozaki">Arata Isozaki</a>, <a href="Michael_Graves" title="Michael Graves">Michael Graves</a>, <a href="Shiro_Kuramata" class="mw-redirect" title="Shiro Kuramata">Shiro Kuramata</a>, <a href="Javier_Mariscal" title="Javier Mariscal">Javier Mariscal</a>, <a href="Nathalie_du_Pasquier" title="Nathalie du Pasquier">Nathalie du Pasquier</a> und <a href="Hans_Hollein" title="Hans Hollein">Hans Hollein</a> Entwürfe zu Memphis’ Kollektionen bei.<sup id="cite_ref-8" class="reference"><a href="#cite_note-8"><span class="cite-bracket">[</span>8<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p><p>Die Januar-Ausgabe 1983 der kleinen Hamburger Modezeitschrift <i>Mode und Wohnen</i> stellte das Apartment von Karl Lagerfeld in Monaco ausführlich vor, das <a href="Andr%C3%A9e_Putman" title="Andrée Putman">Andrée Putman</a> für den Modemacher vollständig mit Memphis-Möbeln und Leuchten ausgestattet hatte. Die Fotos der Reportage von Regina Spelman stammen von <a href="Jacques_Schumacher" title="Jacques Schumacher">Jacques Schumacher</a>. Auch nachdem Lagerfeld diese Objekte im Oktober 1991 bei Sotheby’s in Monaco versteigern ließ, betonte er noch die Relevanz des Kulturphänomens Memphis. Es gäbe, sagte er, „noch nichts für die neunziger Jahre,“ was „so stark und persönlich wäre wie Memphis.“<sup id="cite_ref-9" class="reference"><a href="#cite_note-9"><span class="cite-bracket">[</span>9<span class="cite-bracket">]</span></a></sup><sup id="cite_ref-10" class="reference"><a href="#cite_note-10"><span class="cite-bracket">[</span>10<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p><p>Im Jahr 1986 formierte sich die zweite Generation von Memphis Designern <i>12 New</i> bestehend aus zwölf unbekannten jungen Designern, unter ihnen <a href="Massimo_Iosa_Ghini" title="Massimo Iosa Ghini">Massimo Iosa Ghini</a> und Shuji Hisada. Da die Popularität unter dem negativen Einfluss von vielen schlechten Kopien spürbar abnahm, löste sich die Gruppe 1988 auf.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Werke">Werke</h2></div>

<p>In dem von Ettore Sottsass 1980/1981 entworfenen Regal <i>Carlton</i> (ital. mobile divosorio) vereinen sich zahlreiche für Memphis typische Stilelemente: die bunt laminierten Regalböden, der fast völlige Verzicht auf rechte Winkel, die verspielte Ästhetik und das unzweckmäßige Design verwischen die Grenze zwischen Möbelstück und Plastik. Das zerlegbare Regal ist eines der bekanntesten Memphis Designobjekte und wird bis heute hergestellt.<sup id="cite_ref-11" class="reference"><a href="#cite_note-11"><span class="cite-bracket">[</span>11<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Kritik_und_Bedeutung">Kritik und Bedeutung</h2></div>

<p>Die Entwürfe Memphis’ markieren das Ende und den Höhepunkt der Italienischen Anti-Funktionellen Designbewegung seit den 1960er Jahren. Die Gruppe etablierte eine ungekannte stilistische Beliebigkeit und brach endgültig mit den im Design vorherrschenden Doktrinen <a href="Form_Follows_Function" class="mw-redirect" title="Form Follows Function">Form Follows Function</a> oder <a href="Weniger_ist_mehr" title="Weniger ist mehr">less is more</a>.<sup id="cite_ref-12" class="reference"><a href="#cite_note-12"><span class="cite-bracket">[</span>12<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p><p>Vor allem in Deutschland, dessen professionelle Designszene damals vorwiegend durch Absolventen der <a href="Hochschule_f%C3%BCr_Gestaltung_Ulm" title="Hochschule für Gestaltung Ulm">Hochschule für Gestaltung Ulm</a> geprägt war, stieß der „Abweg“ der Memphis-Designer zunächst auf blankes Entsetzen. Nach der ersten Phase erbitterter Ablehnung versuchten einige Ex-Ulmer jedoch eine vorsichtige Annäherung, indem sie die Elementar-Formen und Schockfarben in abgeschwächter Form für eigene Entwürfe nutzten. Andererseits ermutigte Memphis eine ganze Generation von deutschen Jungdesignern, die als <a href="Neues_deutsches_Design" title="Neues deutsches Design">Neues deutsches Design</a> ebenfalls nach alternativen Inhalten, Produktions- und Vertriebsformen suchten.

</p><p>Geschaffen in den 1980ern, erlangte der quietschbunt-geometrische Stil seine größte Popularität in den 1990ern, wo er als weitgehend akzeptierte Popkultur starken Einfluss auf das Design von Möbeln, Architektur und Haushaltsgegenständen nahm.

</p><p>In den späten 2010er Jahren entwickelte sich ein bunter, flacher, geometrischer Kunststil namens <a href="Corporate_Memphis" title="Corporate Memphis">Corporate Memphis</a>, der häufig mit <a href="Big_Tech" title="Big Tech">Big-Tech</a>-Illustrationen in Verbindung gebracht wird und dessen Namen auf die Memphis-Gruppe anspielt.<sup id="cite_ref-13" class="reference"><a href="#cite_note-13"><span class="cite-bracket">[</span>13<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Wichtigste_Vertreter">Wichtigste Vertreter</h2></div>

<ul><li><a href="Ettore_Sottsass" title="Ettore Sottsass">Ettore Sottsass</a></li>

<li><a href="Michele_De_Lucchi" title="Michele De Lucchi">Michele De Lucchi</a></li>

<li><a href="Matteo_Thun" title="Matteo Thun">Matteo Thun</a></li>

<li>Aldo Cibic</li>

<li>Martine Bedin</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Literatur">Literatur</h2></div>

<ul><li>Beat Schneider: <i>Design – Eine Einführung. Entwurf im sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Kontext</i>, Basel: Birkhäuser, 2005, S. 147–160.</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Weblinks">Weblinks</h2></div>

<div class="sisterproject" style="margin:0.1em 0 0 0;"><div class="noresize noviewer" style="display:inline-block; line-height:10px; min-width:1.6em; text-align:center;" aria-hidden="true" role="presentation"><span class="mw-default-size" typeof="mw:File"><span title="Commons"></span></span></div><b><span class=""><a class="external text" href="https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Memphis_Design_Group?uselang=de"><span lang="en">Commons</span>: Memphis</a></span></b> – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien</div>

<ul><li><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.designlexikon.net/Designer/M/memphis.html">Memphis</a> auf designlexikon.net</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Einzelnachweise">Einzelnachweise</h2></div>

<li id="cite_note-1"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-1">↑</a></span> <span class="reference-text"> vgl. Bernhard E. Bürdeck: Design. Geschichte, Theorie und Praxis der Produktgestaltung, Basel: Birkhäuser, 2005, S. 137. </span>

</li>

<li id="cite_note-2"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-2">↑</a></span> <span class="reference-text"> vgl. Georg C. Bertsch: Euro - Design - Guide. Ein Führer durch die Designgeschichte von A-Z, München: Heyne, 1991, S. 142. </span>

</li>

<li id="cite_note-3"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-3">↑</a></span> <span class="reference-text"> vgl. Bernhard E. Bürdeck: Design. Geschichte, Theorie und Praxis der Produktgestaltung, Basel: Birkhäuser, 2005, S. 139. </span>

</li>

<li id="cite_note-4"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-4">↑</a></span> <span class="reference-text"> vgl. Bernhard E. Bürdeck: Design. Geschichte, Theorie und Praxis der Produktgestaltung, Basel: Birkhäuser, 2005, S. 139. </span>

</li>

<li id="cite_note-5"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-5">↑</a></span> <span class="reference-text">Thomas Edelmann: Abschied vom Gefälligen – Die Revolte der Memphis-Gruppe, in: Spiegel special, 6/1995, S. 29</span>

</li>

<li id="cite_note-6"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-6">↑</a></span> <span class="reference-text">Bernhard E. Bürdeck: Design. Geschichte, Theorie und Praxis der Produktgestaltung, Basel: Birkhäuser, 2005, S. 137–139.</span>

</li>

<li id="cite_note-7"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-7">↑</a></span> <span class="reference-text">Bernhard E. Bürdeck: Design. Geschichte, Theorie und Praxis der Produktgestaltung, Basel: Birkhäuser, 2005, S. 139. </span>

</li>

<li id="cite_note-8"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-8">↑</a></span> <span class="reference-text">Thomas Hauffe: Design. Schnellkurs, Köln: Dumont, 2000, S. 154.</span>

</li>

<li id="cite_note-9"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-9">↑</a></span> <span class="reference-text">Thomas Edelmann: Abschied vom Gefälligen – Die Revolte der Memphis-Gruppe, in: Spiegel special, 6/1995, S. 29</span>

</li>

<li id="cite_note-10"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-10">↑</a></span> <span class="reference-text"><a rel="nofollow" class="external autonumber" href="https://www.we-heart.com/2015/10/20/karl-lagerfelds-memphis-apartment/">[1]</a> James Davidson: How key moments of design history collided in 1983; Karl Lagerfeld and his Memphis design apartment..., WeHeart, 10 October, 2023</span>

</li>

<li id="cite_note-11"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-11">↑</a></span> <span class="reference-text"><span class="cite"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://web.archive.org/web/20120906022617/http://www.design-museum.de/de/sammlung/100-masterpieces/detailseiten/carlton-ettore-sottsass-jr.html"><i>Carlton – Ettore Sottsass jr. – Vitra Design Museum.</i></a> 6. September 2012, archiviert vom <style data-mw-deduplicate="TemplateStyles:r250917974">

/* start https://de.wikipedia.org/ */

.mw-parser-output .dewiki-iconexternal>a{background-position:center right!important;background-repeat:no-repeat!important}body.skin-minerva .mw-parser-output .dewiki-iconexternal>a{background-image:url("./_mw_/OOjs_UI_icon_external-link-ltr-progressive.svg")!important;background-size:10px!important;padding-right:13px!important}body.skin-timeless .mw-parser-output .dewiki-iconexternal>a,body.skin-monobook .mw-parser-output .dewiki-iconexternal>a{background-image:url("./_mw_/MediaWiki_external_link_icon.svg")!important;padding-right:13px!important}body.skin-vector .mw-parser-output .dewiki-iconexternal>a{background-image:url("./_mw_/Link.ernal-small-ltr-progressive.svg")!important;background-size:0.857em!important;padding-right:1em!important}

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</style><span class="dewiki-iconexternal"><a class="external text" href="https://redirecter.toolforge.org/?url=http%3A%2F%2Fwww.design-museum.de%2Fde%2Fsammlung%2F100-masterpieces%2Fdetailseiten%2Fcarlton-ettore-sottsass-jr.html">Original</a></span> am <span style="white-space:nowrap;">6. September 2012</span><span>;</span><span class="Abrufdatum"> abgerufen am 22. Mai 2022</span>.</span><span style="display: none;" class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rfr_id=info%3Asid%2Fde.wikipedia.org%3AMemphis+%28Design%29&rft.title=Carlton+%E2%80%93+Ettore+Sottsass+jr.+%E2%80%93+Vitra+Design+Museum&rft.description=Carlton+%E2%80%93+Ettore+Sottsass+jr.+%E2%80%93+Vitra+Design+Museum&rft.identifier=https%3A%2F%2Fweb.archive.org%2Fweb%2F20120906022617%2Fhttp%3A%2F%2Fwww.design-museum.de%2Fde%2Fsammlung%2F100-masterpieces%2Fdetailseiten%2Fcarlton-ettore-sottsass-jr.html&rft.date=2012-09-06&rft.source=http://www.design-museum.de/de/sammlung/100-masterpieces/detailseiten/carlton-ettore-sottsass-jr.html"> </span></span>

</li>

<li id="cite_note-12"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-12">↑</a></span> <span class="reference-text"> vgl. Bernhard E. Bürdeck: Design. Geschichte, Theorie und Praxis der Produktgestaltung, Basel: Birkhäuser, 2005, S. 139–141. </span>

</li>

<li id="cite_note-13"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-13">↑</a></span> <span class="reference-text">Condé Nast: <cite style="font-style:italic">Why does every advert look the same? Blame Corporate Memphis</cite>. In: <cite style="font-style:italic">Wired UK</cite>. <a href="Internationale_Standardnummer_f%C3%BCr_fortlaufende_Sammelwerke" title="Internationale Standardnummer für fortlaufende Sammelwerke">ISSN</a> <span style="white-space:nowrap"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://zdb-katalog.de/list.xhtml?t=iss%3D%221357-0978%22&key=cql">1357-0978</a></span> (<a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.wired.co.uk/article/corporate-memphis-design-tech">wired.co.uk</a> [abgerufen am 4. Februar 2023]).<span class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Ajournal&rfr_id=info:sid/de.wikipedia.org:Memphis+%28Design%29&rft.atitle=Why+does+every+advert+look+the+same%3F+Blame+Corporate+Memphis&rft.au=Cond%C3%A9+Nast&rft.genre=journal&rft.issn=1357-0978&rft.jtitle=Wired+UK" style="display:none"> </span></span>

</li>

</ol>

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Normdaten (Körperschaft): <a href="Gemeinsame_Normdatei" title="Gemeinsame Normdatei">GND</a>: <span class="-print"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://d-nb.info/gnd/2112029-8">2112029-8</a></span> | <a href="Library_of_Congress_Control_Number" title="Library of Congress Control Number">LCCN</a>: <span class="-print"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://id.loc.gov/authorities/n95090223">n95090223</a></span> | <a href="Virtual_International_Authority_File" title="Virtual International Authority File">VIAF</a>: <span class="-print"><a rel="nofollow" class="external text" href="https://viaf.org/viaf/123846009/">123846009</a></span> </div>

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